為推廣臺灣音樂文化與劇場教育,國立傳統藝術中心臺灣音樂館與實踐大學攜手舉辦的《舞臺魔法•表演藝術的奧秘》解說式音樂會於11月19日與20日圓滿落幕。活動聚焦於藝術與教育的結合,針對師生共設計四場次專業而生動的解說式音樂會,共計與17所學校合作,吸引超過千名師生參與。透過深入式藝術解說和現場示範,讓師生們親身體驗表演藝術的魅力,展現文化與教育相輔相成的成果。
實踐大學音樂學系系主任宋正宏表示,此次演出為學生量身打造,以「仲夏夜之夢」為主軸,上半場呈現該劇的精選樂章,並融入推廣臺灣音樂家的環節,介紹了兩位與實踐大學音樂學系淵源深厚且對臺灣音樂史貢獻卓著的作曲家:創系系主任「臺灣合唱之父」呂泉生教授和捐贈生前手稿予音樂學系的賴孫德芳教授,希望透過這樣的精心設計,讓年輕一代能認識並傳承這些珍貴的本土音樂資產。下半場則聚焦於表演藝術場館的技術設備介紹,讓學生在欣賞音樂之餘,更深入瞭解燈光、音響、投影動畫及佈景等舞臺技術如何協同合作,並結合環境、人文社會關懷、國際議題等視野,為學生帶來具啟發性的演出,讓他們走出校園進入場館,真正將藝術課程從課本描述轉化為實地文化體驗,為藝術演出增色。
此外,國立傳統藝術中心今(113)年8月與全國高中音樂學科中心簽署合作備忘錄,共同推動將臺灣音樂文化內容融入教學現場,這次更特別安排了一場教師研習,為老師們提供進修機會,期望教師們運用音樂教育專業,將這樣的藝術教學模式帶回校園,讓更多學生受益。同時,透過實踐大學各科系學生的跨領域合作,共同完成活動規劃與執行,也符應臺灣音樂館「展演藝術校園人才培育計畫」的目標,為學生提供多元實務經驗,培養全方位學習能力。
臺灣音樂館館主任賴世哲表示,臺灣音樂館除了典藏保存音樂文物外,也兼具詮釋推廣功能,此次透過與教育界結合,推介客籍音樂家呂泉生及臺灣第一位女性作曲家賴孫德芳,也提供場館資源,讓大學生有機會展現學習成果,在規劃與執行中成長,另外還為中小學生創造無壓力的學習環境,跳脫傳統音樂會框架,在學習過程中從書本走進劇場,從文字走向體驗。希望藉此激發學生的創造力及探索精神,培養對音樂表演藝術的探究和興趣。活動結束後,許多師生表示,這樣的沉浸式藝術體驗不僅增進了對表演藝術的理解,也豐富了課堂外的學習經驗,身為在能運用這些資源的世代深感幸福。
未來,臺灣音樂館將繼續攜手學界合作,運用館藏的臺灣音樂文化資產,持續深化藝術教育,培養未來藝文消費人口,期待更多學生成為未來的音樂愛好者與傳承者。