◎京劇流派 ﹝梅 派│程 派│尚 派│荀 派│張 派﹞
京劇自清朝乾隆年間「徽班進京」以來，歷經百餘年的發展，由於京劇善於吸收、勇於創造，遂成為中國第一大劇種。在京劇的發展過程中，由於各行當的表演藝術家的激烈競爭，於是產生了百家爭鳴的各種流派，例如「梅程尚荀」四大名旦、「余馬言譚」四大鬚生等。而京劇藝術的發展史，實際上就是流派藝術的發展史，因為流派的出現，才對京劇的發展產生春華秋實的催化作用。由於京劇各行當的流派眾多，不勝枚舉，後面就以旦行的主要流派略做介紹。
◎梅 派
「梅派」是由「四大名旦」之首的梅蘭芳先生所創立的藝術體系。無論是唱腔、唸白、做表、身段、音樂 、服裝、扮相和演出戲碼等各方面，都進行了全面和豐富的革新，使京劇旦角的表演藝術提高，足以和老 生相提並論，成為旦行中影響深遠的流派。
梅派的唱腔平靜從容，不用花俏的顫音、滑音或怪腔，乍聽之下似乎平淡無奇，實則深沈含蓄，動人心弦。梅派的唸白富於情感，而且將京白、韻白、尖團字等提煉為藝術化的生活語言，毫無刻意做作的感覺。梅派還運用了許多崑曲的做表和身段，使京劇的舞台更有藝術魅力，而且絕不濫用以求嘩眾取寵。
在舞蹈方面，梅蘭芳在符合人物及劇情的前題下，也做了多項大膽的創造，例如《天女散花》中的綢舞、《太真外傳》中的盤舞 、《霸王別姬》中的劍舞…等。
在服裝扮相方面，梅蘭芳參考古代仕女畫及神像雕塑，創造了古裝裙服和髮型頭飾，使京劇的舞台出現了新穎的形像。在音樂方面，首先在伴奏樂器中加入二胡，豐富了音樂的表現力。
梅派創造了許多溫柔善良、華貴典雅的古代女子形像，代表劇目除了前面所提的之外，還有《貴妃醉酒》、《鳳還巢》、《宇宙鋒》、《生死恨》、《木蘭從軍》…等。
◎程 派
「程派」是由「四大名旦」之一的程硯秋先生所創立的藝術體系，以其特殊的咬字、發音和用嗓、潤腔的技巧，創造了幽怨婉轉、深邃曲折的唱腔，善於塑造命運悲慘、外柔內剛的女性形象。
程派善用顫音，且常常在腦後音和詭音的運用中出現一種淒厲的音色，而這些運腔方法加強了程派唱腔的感情深度，強而有力地表達出人物怨憤不平的情緒。
此外，程派的水袖功夫可說是爐火純青，有「勾、挑、撐、沖、撥、揚、撣、甩、打、抖」的十字訣 ，每一種用法又有許多變化，能準確地表達人物情緒。
程派的代表劇目有《鎖麟囊》、《荒山淚》、《青霜劍》、《朱痕記》、《春閨夢》、《文姬歸漢》 、《亡蜀鑒》…等。
◎尚 派
「尚派」是由「四大名旦」之一的尚小雲先生所創立的藝術體系，以剛健婀娜為特有的風格，具有陽剛之美。尚派的嗓音響亮遒勁、音域寬廣，而且善用顫音，氣息更是深沈持久，能連續使用高腔、硬腔而不 會氣衰力竭，令觀眾聽來酣暢痛快。
尚派的唸白爽朗而富有感情，尤其京白的剛、勁、辣更是出色；做表和身段幅度較大，節奏強烈而準確，例如《御碑亭》的滑步、《昭君出塞》的趟馬、《失子驚瘋》的瘋步，均富有剛健之美。
尚小雲因為曾學過武生，身手矯健俐落，演紮靠的刀馬旦如《雙陽公主》、《湘江會》、《戰金山》等英姿颯爽的巾幗英雄最獲得激賞，短打武戲或反串武生、武小生，也頗受好評。
尚派的代表劇目除了前面提過的之外，還有《乾坤福壽鏡》、《十三妹》、《得意緣》、《巴駱和》…等。
◎荀 派
「荀派」是由「四大名旦」之一的荀慧生先生所創立的藝術體系，善於塑造天真、活潑、熱情的少女形象，具有柔媚婉轉的韻味。其唱腔強調尾音腔化、語氣化及節奏對比，將河北梆子的唱法融入京劇之中，善用小顫音、半音和裝飾音，並且常用鼻音收腔，聽起來非常的「嗲」。
在唸白方面除了傳統的韻白和京白之外，並首創「諧白」(結合京白和韻白)的特殊唸法。荀派常用自言自語的方式和卷舌音、語助詞和降低半音的唸法，使唸白顯得嬌俏軟媚。
在做表方面，非常細膩嫵媚且生活化，並且增加許多小動作，例如側頭、咬唇、吐舌、銜手帕擰汗巾等，配合眼神的運用，充分表現少女和少婦的心理活動。身段要求演員挺胸、吸肚、立腰、垂肩、伸展肢體，以呈現立體流線型的美感為主。
荀派的代表劇目有《紅娘》、《金玉奴》、《紅樓二尤》、《花田錯》、《大英杰烈》、《辛安驛》、《小放牛》、《霍小玉》…等。
◎張 派
「張派」是由張君秋先生所創立的藝術體系，也是繼四大名旦之後，在旦行中最有影響力、流傳最廣的流派。張派雖然定型較晚，但卻是歷經半個世紀的博采眾長、反復凝煉而成。
張派的藝術特色主要表現在唱腔和唸白二方面，不以武功和身段為主要表演形式。張君秋的嗓音甜亮圓潤，音域寬廣，高低自如；唱腔方面早期和中期剛健清新、柔俏多姿，晚期華麗舒展。
此外，張派非常注重以唱腔來刻劃人物、傳達情感，依照劇中人的性格、地位、遭遇、心境的不同， 設計出最適合的唱腔。張派的唸白剛脆、爽朗、柔媚、甜潤兼而有之，尤其以京白最具特色，擁有豐沛感人的聲情。
代表劇目有《狀元媒》、《西廂記》、《望江亭》、《詩文會》、《憐香伴》…等。